《雕塑艺术》是我校特色选修课系列课程之一，雕塑艺术是一种以创作雕塑作品为主的艺术形式，它通过对材料的削减、组合、塑造等技巧，表现出艺术家的创造力和审美观念。
学生通过参与课程的学习过程，体验到泥塑的乐趣，获得形象的三维空间视觉体验，在精雕细琢的过程中寻觅心灵的静美之地。在实践中发现美，创造美，提升审美情趣。
雕塑艺术课程要从体验出发，学生在捏泥塑形的视觉和触觉体验中感受的泥巴细腻柔软和可塑性，在沉侵式的揉捏塑形过程中，感受泥塑的章法和技巧，既找回了朴素的童趣，又获得了全新的体验。
第一阶段学生初次体验泥塑，虽然看起来粗拙，但是能感受到学生们在课程中的真挚和快乐。
第一阶段部分作品
在体验的基础上，从基本的步骤和方法出发，带领学生一起制作支架、骨骼、填充躯体、覆盖陶泥、塑形等等，在知识的讲解和操作的引领上全程陪伴学生，个别指导与全体示范相结合，协助学生循序渐进地走进雕塑的境地。
第二阶段学生沉浸在雕塑的课堂中，有深思，有讨论，有嬉笑。快乐的体验使学生感受到心灵的静美之地。随着雕塑难度的逐步加大，学生们的理解能力、创造能力、动手能力也随之提高，相信他们会越来越棒！
第二阶段部分作品
第三阶段，进阶到塑造人像的阶段，该阶段包括艺术技能的掌握，文化背景与历史传承的了解，艺术表达与创作理念的培养，哲学内涵与精神表现的探索等方方面面。
美术教育中，头像雕塑是训练学生空间思维和造型能力的重要课题。学习雕塑头像不仅是掌握一门手艺，更是通过“塑造人类形象”这一行为，连接历史、文化、技术与个人表达。雕塑艺术既是理性与感性的结合，也是物质材料与精神内涵的碰撞。
第三阶段部分作品
成果展示阶段——人像翻模，以下是学生最终成果翻模成高强度石膏像展示。
雕塑艺术创作的过程，就是在沉浸式的体验中去感受，在创作中提升，在实践中开阔视野，是一种螺旋式上升的艺术创作过程。最终，带领学生们找到属于自己心灵的“静美之地”！
生活中充满了各种美好的事物，只要我们有一双发现美的慧眼和创造美的双手，任何形式的表达都可以为你开启一段美的旅程。如果对雕塑艺术感兴趣，可以进一步学习雕塑的历史、技巧和艺术家的作品。了解不同时期和地区的雕塑风格，可以更好地欣赏和理解雕塑艺术的魅力。
图文：梅泷云
校对：丁 晶
审核：陈莉娜